“艺术电 影”何以总受伤

“艺术电影”何以总受伤
 
 
 

    一边是蜿蜒的队伍，吆喝的黄牛，买电影票像买春运火车票。一边是一 天一场，一场五六个人，有时，还临时取消放映场次。把这两个场景剪辑在一起放进电影里，几乎是可以 进入电影教科书的“对比式蒙太奇”章节。这并不是凭空的杜撰，眼下同时上映的《满城尽带黄金甲》和 《三峡好人》，上演的正是这样的“壮观”和“悲壮”场面。
    虽然媒体已不再 “集体表扬”，可是无论毁誉，《满城尽带黄金甲》突破1亿元的票房吸引了更多观众的跟进：“好，咱 得知道；坏，就更得知道啦。”而慕名去看“金狮奖”获奖电影《三峡好人》的观众，则能在空旷的影厅 里体会出此片导演贾樟柯曾发出的“票房殉情”的预言，备感“凄凉”。
    其实 ，就算没有遇到《满城尽带黄金甲》，贴着文艺片标签的《三峡好人》，其票房也不会好到哪里去。“一 场观众三五人，票房收益不用提”，这几乎是目前“艺术电影”的另类注脚。《孔雀》、《青红》、《三 峡好人》，尽管在世界影坛为中国电影夺奖增光，却难以掩饰在国内电影市场的无奈。
    电影作为一门商业化的艺术，它的冷与热，也是社会价值取向的折射。在批评 艺术片导演往往只执著于他们所熟悉的题材、表现手法的同时，像《三峡好人》这样的现实题材，为什么 也没有得到相应的关注？让艺术电影不再受伤，看来远远不只是建立艺术院线这样简单。

    （转自《文汇报》王磊/文）